民国最帅裱画小哥哥：三分画七分裱，还会在宣纸上玩PS

今天，我想给处在职业倦怠期的广大青年们，分享一组照片，来自德国女摄影师Hedda Morrison。她在民国时期拍摄了一组裱画作坊照片，记录了当时的裱画和修复工作。

照片里的这几位民国青年，本是活力四射的年纪，但他们却沉浸在静默中，用极致的细心和耐心，将一幅幅残破的古画修复如初，用装裱绝技为古画增色延寿。

他们的青春，与古画为伍。

他们认真工作的侧脸，非常帅气。

他们就是我最欣赏的那类人，看起来平平无奇，没有扎眼的高颜值好身材，但是一工作起来，那专注的眼神，和周身散发出来的专业气息，一下就会让他们气场两米八。

古画的修复和装裱，对于大多数年轻人讲，或许陌生而枯燥，但一旦你了解这个行业，就会对这些青年人生出无限的敬畏。因为，这才是真正的工匠精神。

今天，我们就来看看民国青年裱画师们，是如何化腐朽而神奇的。

三分画，七分裱

行里有一句话，叫做三分画，七分裱。宣纸上刚刚画好的作品，单看只能打五分，精心装裱之后，才能到十分。而古画修复，则是装裱中更加高精尖的项目，其工序之复杂，技法之严谨，尺寸之精微，往往让外行瞠目结舌。

下文中介绍给大家的德国女摄影师Hedda Morrison的这组照片，一些媒体亦觉其珍贵，于是发表，但由于图片没有解说，发布者和读者都是一头雾水。

画事君请教了一位超高水平的古画修复专家李老师，大概了解装裱和古画修复其中精妙与艰辛。于是生出向大家介绍这门神奇手艺的愿望。遂拜托专家帮忙，将图片分类，再排序，然后标注每张图片中的工序，再具体解释这些工序，用了非常久的时间。做到一半工序标注之时，我不禁感叹，裱一张画真费劲啊，就是给一千块钱也不多！

裱画工序大概分为五个部分。

古画修复装裱之第一阶段：准备工作

古画修复装裱之第二阶段：处理画芯

画芯处理中最高级的一种工序，就是挖补。

挖，即从宣纸上“抠图”，补，就是补全缺失之处。通过挖补，可以将一幅作品完全变样，甚至可以将一张作品变成两张甚至三张作品。和如今的做图软件PhotoShop非常相似。

画事君想先跟大家讲两个《安持人物琐忆》中民国时期裱画匠人做挖补的故事。

一是吴湖帆和苏州裱画匠人马老五的故事。

一次吴湖帆收了一幅明代书法家詹景凤的草书长卷，请马老五来看，问能否改成数对四尺条幅。马老五看了看，说好，但要一百五十元。吴湖帆允之。顺便提一句，做这种高级活计，千万不要跟裱画匠人讲价，否则偷工偷在哪里，你都看不出来。

几个月后，居然全部改成条幅，隔窗逆光查看，一丝痕迹也无。

吴湖帆通篇阅读，忽然一笑，说“马老板，你出了烂污哉”。原来是一个完字，被腰斩为宝盖头和一个元字。马老五说，这个宝盖头与上一笔连笔，和元字隔了三分之多，我不识草书，不好意思，拿回去重做。数月之后，又拿来，完字又合体了，而那连笔处竟完全不似剪断的。

第二个是张大千和上海裱花匠人周龙昌。

据张大千说，此人挖补功夫，已至神出鬼没。任何破碎，人物、山石、亭子、均可迁东搬西，无丝毫破绽可循。一次，陈巨来拿了一幅吴湖帆临董其昌山水扇面，请张大千在背面补题，以求高价。张大千一见，觉得这扇面可以拿来混作董其昌的真迹，用自己一张画换来扇面，请来周匠人，商量挖题换款，并且要改变画面。大千说：“这亭子似太挤。”周龙昌说：“可以移至左上角。”

怎么样，是不是目瞪口呆。

后来，陈巨来在上海又遇到周龙昌，问他，可有徒弟？周曰：没有。陈曰：是否秘不肯传？周曰：非也，吾这功夫，太细，太琐屑、太慢，哪个愿意学呀。

古画修复装裱之第三阶段：

拼镶

裱画的第三部分，是“拼镶”，就是是给画芯周围装上绫绢，以作衬托和装饰。

古画修复装裱之第四阶段： 覆背上墙

覆背，就是在画芯背面加上保护层。拼镶和覆背，这看似简单的两个工作，正常做法，就需要不下二十道工序。

我曾为民国画事的预览之认真在心里感到小小骄傲，有时候，为了一张标题图、一句措辞、一处标点、往往会反复修改数遍，最多时候，手机会接收不下十次预览。在我心里，这是一种对工匠精神的致敬。如今整理这组裱画照片时，我为自己无知的骄傲感到深深汗颜。总有人比你更认真，更不怕繁琐，更用心去做美好的事。

整理的过程中，我忽然发现，这些小伙子，风华正茂，长得都挺好，堪称中国式帅哥！我老师说，你不如发个帖子，寻找这图片上的人。我愣了一下，掰掰手指头，他们，应该都不在了吧……

但是，他们裱的画，已经像星星，散落在这世界上了。

古画修复装裱之第五阶段： 装杆

裱画的第五部分，也是最后一个部分了：装杆。

这个裱画系列文章，其实曾在四年前分四次推送过，在准备这个选题之时，我们的专家李老师曾怀疑：如此生僻的知识，到底能够有多少人感兴趣。我说，不管有多少人看，整理这组照片，介绍一种老工艺，传播一种精神，都是好事。

然而，第一篇推送出去仅半小时，阅读量就数千了。整个系列总阅读量会近十万。

微信后台更热闹。有人表示钦佩工匠精神，有人表示想学裱画技术，还有人表示因此回忆起自己曾经裱画的时光。

我对李老师说：你看，这和《北平无战事》热播的原因一样，受众是有智商的，他们会辨别什么是优质内容。

李老师笑笑说，其实我目前讲的，也只是个皮毛。首先这个摄影师不懂裱画，有些工序她并未记录；其次图片中表现的是北派裱画，比起南派裱画又粗了许多；另外，有些工艺的好坏，必须亲身体会实物。比如覆背纸的处理，做的最好的，摸上去光滑柔嫩像婴儿屁股一样。你没有见过最好的东西，就无法判断何为最好，更无法做出最好的东西。

知无涯矣。

最后，当然还要感谢德国女性摄影师Hedda Morrison，为我们拍下如此珍贵的照片，记录下宝贵的中国传统书画技艺。

德国女性摄影师Hedda Morrison，1908年生。多次来北京工作并拍摄大量摄影作品。1985年牛津大学出版社曾在香港出版了她的摄影集《老北京里的摄影师》。

本篇文章的出品，不仅要感谢画事君，更要感谢我们这位无私分享的收藏鉴定家、古画修复专家李老师，为本文内容提供指导建议。

转自画事君